第11章 张目 (第2/2页)

所有作品的创作。<!---->

四获金鸡，一次香港电影金像奖的最佳录音和一次戛纳电影节的技术大奖，使他成为国内录音界的第一人。<!---->

因为《黑洞》这部短片的音效比较特别，之前赵坤特意嘱咐赵晓丁找一个稍微靠谱一点的录音师，没想到居然把这位未来的大神给请来了。<!---->

赵坤热情地上前握手：“陶老师，幸会幸会！”<!---->

陶金吓了一跳，连声道：“小陶！小陶！导演，千万别这么称呼。二位王老师才是正经的老师，我就一计生委宣教中心的小科员，算哪门子的老师啊！”<!---->

这哥们当年北电毕业后，分配到了天津电影制片厂。天津压根就没啥电影的土壤，津影厂属于前文提到的那种只能拍拍科教片和纪录片，没有制作故事片能力的三流省级制片厂。<!---->

这哥们在津影厂混了几年，基本无所事事，整天跑在外面挣外快。好在业务能力突出，加上国家正在大力倡导计划生育，于是乎就调到了计生委宣教中心，专门从事拍摄计划生育宣传片的工作。<!---->

赵坤也是习惯使然，后世到处是老师，有时甚至连群演都会被冠以“群演老师”。现在可没有后世那么虚伪浮夸，称呼都是一板一眼，老师就是老师，除非你是在业界属于特别德高望重的那种。<!---->

可能是最近过于放飞自我，难免会露出狐狸尾巴，赵坤暗自警醒了一番，道：“陶哥，我叫您陶哥！您能来我就放心了。”<!---->

“导演，听小丁说你对音效方面有点特别要求是伐？”<!---->

陶金和王志闻一样，都是上海人。相比王志闻，他的普通话不太标准，带有明显的上海口音。<!---->

“剧本您看过吗？”<!---->

“看过了。”<!---->

得到肯定回答，让赵坤不得不感慨当下严谨的创作态度。<!---->

现在拍戏不光演员要熟读剧本，摄影、灯光、道具、美术、录音这些幕后主创同样要熟读剧本，以保证在工作中不出现偏差。<!---->

既然陶金看过剧本那就简单了，赵坤道：“我这边主要有两个难点，一个是办公室场景的环境声、复印机的按键声、打印机的打印声等，我需要有种机械的，有节奏感的，还要带有一些压迫感的频率。<!---->

第二就是黑洞的声音，大概是一种低频的声音，感觉有种警示和危险的信号。伸手试探的时候，声音会变化的，呃……应该是在未知和危险的边缘反复试探的那种感觉。”<!---->

听完赵坤的要求，陶金沉吟了半晌才点点头道：“我明白了，先试试吧。”<!---->

今天这次剧组人员的碰头会，除了大家相互认知之外，其实也是一个开拍前的准备会。就像陶金上来就直奔主题，赵坤这边提要求，清楚了就OK。<!---->

除了录音，赵坤对灯光、摄影也有各自的要求。<!---->

比如灯光，要冷清、冷漠、黑白简约的风格，营造出一种个性消失、机械化和同质化的氛围。<!---->

光线前期要高调，展示重复、无聊、麻木的工作状态；后期要低调，欲望野心的到来，将人物的内心拉入阴暗。<!---->

这些新来的成员一开始可能对赵坤有所轻视，就算剧本写的不错，那也仅仅是纸上谈兵，导演是需要实操的，更何况这还是个补考的毕业作品。<!---->

就好像陶金，他这段时间本来就没事干，收到赵晓丁的邀请，是抱着闲着也是闲着的心态来的。<!---->

但经过了这番交流之后，他们才恍然发现原来这位导演系毕业需要补考的导演是真的有东西。<!---->